Il bestseller di Caroline Wahl "22 Lanes" è diventato un film. Vale la pena vederlo? Sì, se riuscite a sopportare il kitsch.


Questa tarda estate è dedicata a Caroline Wahl. Ha 30 anni e il suo terzo romanzo, "The Assistant", è stato pubblicato pochi giorni fa. Sta già lavorando al quarto. Questo è il ritmo di Wahl.
NZZ.ch richiede JavaScript per funzioni importanti. Il tuo browser o il tuo ad-blocker lo stanno attualmente bloccando.
Si prega di modificare le impostazioni.
Caroline Wahl scrive bestseller con un linguaggio diretto e audace. Ha fan che attendono con ansia le sue nuove letture. E anche le pagine d'arte sono sempre più curiose. Nelle ultime settimane, il volto di Wahl è apparso su tutti i principali quotidiani in lingua tedesca.
Nell'entusiasmo che circonda il nuovo libro, l'adattamento cinematografico del suo primo romanzo, "22 Lanes", è stato quasi dimenticato. Eppure è anche un evento, almeno per i fan. Il romanzo da cui è tratto il film è stato pubblicato due anni fa. Da allora, è rimasto nelle classifiche dei bestseller. Ha venduto centinaia di migliaia di copie. La storia funziona al cinema?
Alcol in un sacco di iuta"22 Lanes" racconta la vita di due sorelle in una piccola città tedesca. Tilda è la più grande, una studentessa di matematica di talento che lavora in un supermercato e nuota in piscina nel tempo libero. La sorella minore, Ida, preferisce stare a casa a disegnare. È timida. Va in piscina solo quando piove. Evita comunque la gente il più possibile.
La madre di Tilda e Ida è un'alcolizzata. A volte lavora in biblioteca, ma per lo più beve. È raramente presente per le sue due figlie e, cosa ancora peggiore, diventa ripetutamente violenta. Quindi è Tilda a prendersi cura della sorella minore, ad accompagnarla a scuola e a cucinare per lei.
Tilda è interpretata dall'attrice svizzera Luna Wedler, nota per il film "Traitor" e la serie Netflix "Biohackers". Trasmette abilmente gli stati emotivi di Tilda con gesti, espressioni facciali e linguaggio. Si può vedere come ribolle quando sua madre inganna ancora una volta le figlie, facendole credere di aver smesso con l'alcol. L'undicenne Zoë Baier recita al suo fianco nel ruolo di Ida. Baier recita anche nel film di Mascha Schilinski "Looking into the Sun", che la Germania ha presentato agli Oscar. Forse questo è l'inizio di una grande carriera da attrice.
Il film si nutre di scene brevi e memorabili, oggetti e luoghi che gettano luce sulla realtà della vita di queste donne. Ad esempio, c'è il sacco di iuta della biblioteca appeso alla porta della cucina e che trabocca di bottiglie vuote quasi ogni sera. Significa che la madre ha ricominciato a bere.
Poi i ravanelli. La sorella minore Ida li taglia a cimette per cena con la madre e la sorella. L'idea è che il pasto condiviso crei l'impressione, almeno per un breve periodo, che siano una famiglia unita. Ma di solito dura solo un quarto d'ora apparentemente tranquillo prima che la madre perda di nuovo la pazienza.
E, naturalmente, la piscina all'aperto. Sotto la pioggia. Blu, vuota e un po' triste. È lì che inizia il film, e ci torna innumerevoli volte. La piscina all'aperto è il rifugio delle due sorelle. Nuotano e poi corrono a casa insieme sotto la pioggia. Le piccole città possono essere così romantiche.
Ma è anche opprimentemente piccolo, soprattutto per Tilda. All'università, il professore di Tilda la incoraggia a candidarsi per un posto a Berlino. Potrebbe scrivere lì la sua tesi di dottorato. Tilda è determinata a farlo. Ma le sue preoccupazioni non riguardano la candidatura; riguardano Ida. Non sa se potrà lasciarla sola con sua madre.
A volte la storia è toccante. Per esempio, quando Tilda versa la pasta economica in un contenitore diverso. Ida non dovrebbe sapere che non possono permettersi la pasta più costosa. Inoltre, il mondo di Tilda e Ida è pieno di motivi che scatenano la nostalgia nei millennial; ricordano loro la propria infanzia e giovinezza. Tilda indossa magliette di band, Ida una maglietta con un personaggio di Diddl. Le sorelle stanno leggendo "Hunger Games", la serie di fantascienza americana di Suzanne Collins che ha avuto molto successo negli anni 2010. Mentre vanno a scuola, cantano "Durch den Monsun" dei Tokio Hotel. Viene voglia di cantare insieme.
Storia d'amore piattaMa poi irrompe nella storia Viktor, un giovane che nuota anche lui nella piscina all'aperto. Tilda era amica del suo fratellino. Ma lui è morto in un incidente d'auto che ha quasi sterminato l'intera famiglia. Solo Viktor è ancora vivo. Torna nella piccola città per ripulire la casa della sua famiglia.
Viktor e Tilda si avvicinano sempre di più. È perché Tilda conosceva il fratello di Viktor? O i due condividono un legame attraverso le loro esperienze condivise? Purtroppo, non impariamo mai. Piuttosto, Viktor e Tilda si limitano a fissarsi da lontano. I loro primi incontri sono superficiali e stereotipati. Una sera, sono nello stesso bar. Quando Tilda se ne va, Viktor la rincorre. Le chiede cosa stia pensando, ubriaca, con un abito corto e cercando di tornare a casa da sola. È una scena che riconosciamo da tanti film romantici. Stucchevole e un po' noiosa. A un certo punto, si baciano, sul tetto di un grattacielo al tramonto. Lui dice: "Non me l'aspettavo". È un po' piatto.
Il film rimane molto fedele al romanzo di Caroline Wahl e i produttori non hanno stravolto inutilmente la trama. Ma non hanno nemmeno corso rischi. Con Viktor e Tilda, il film non riesce a fare meglio del libro: meno scene prevedibili, ma più sfumature nel loro incontro.
Il romanzo "22 Lanes" è perfetto per un adattamento cinematografico. Caroline Wahl ha creato protagonisti con tratti caratteriali distintivi. La brillante studentessa di matematica protagonista. La sorellina timida. La madre alcolizzata. La vita cupa nella piccola città. La fuga sotto forma di un dottorato a Berlino. L'ammiratore inaspettato. Tutto questo è perfetto per il grande schermo.
Eppure al film manca ancora qualcosa di cruciale: il linguaggio sfacciato e conciso di Caroline Wahl, che taglia fuori il kitsch, i cliché e la tristezza. Appare solo occasionalmente, sotto forma di pensieri di Tilda. Poi frasi come: "In realtà, in realtà, è una parola di merda". Si prova un breve senso di sollievo.
Al cinema.
nzz.ch